PROGRAMA 

L. Boulanger - Nocturne
                         Cortège
                         D’un matin de printemps
F. Poulenc - Sonata para Violino e Piano, FP 119
                           1. Allegro con fuoco
                           2. Intermezzo: Très lent et calme
                     III. Presto tragico

C. Chaminade - Andantino, Op. 31 No. 1

M. Ravel - Sonata para Violino e Piano em Sol M
                         1. Allegretto
                         2. Blues: Moderato
                  III. Perpetuum mobile: Allegro

A violinista franco-americana Chloé Kiffer tem sido amplamente elogiada pela crítica internacional. O The New York Times destacou a “pureza e beleza do seu som”, enquanto o Greenwich Sentinel a descreveu como “uma estrela em todos os sentidos: interpretação, técnica requintada e beleza”. 
Apresentou-se como solista e em música de câmara em importantes salas de concerto da Europa, Américas, Médio Oriente e Ásia. Entre os palcos mais emblemáticos do seu percurso artístico encontram-se o Théâtre des Champs-Élysées e a Salle Cortot, em Paris, a Beethoven Hall de Bona, a Frankfurt Radio Symphony Hall, a Ópera de Tel Aviv, o National Centre for the Performing Arts, em Pequim, o Shanghai Oriental Art Center e o Lincoln Center, em Nova Iorque. Em 2015, estreou-se no Carnegie Hall, no Stern Auditorium, interpretando o Concerto para Violino de Tchaikovsky.
Chloé Kiffer integra atualmente o corpo docente de violino e música de câmara da Manhattan School of Music, sendo igualmente membro do seu Faculty Council. É ainda professora convidada da École Normale de Musique de Paris “Alfred Cortot”. Anteriormente, exerceu funções como professora de violino na University of North Texas. Os seus alunos têm sido distinguidos em concursos nacionais e internacionais, sendo regularmente convidada, em todo o mundo, como artista convidada, professora de masterclasses e docente em festivais internacionais. Entre os compromissos mais recentes destacam-se o Seoul Spring Festival, o Heifetz International Music Institute, o MusicFest Perugia, o Artists of Korea em Seul, o MusicAlp em França, o Kaufman MusicFest em Nova Iorque, a Chamber Music International em Dallas, o Texas Chamber Music Institute e a Paris International Music Academy.
Laureada da Fondation Bleustein-Blanchet, iniciou os seus estudos no Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, prosseguindo posteriormente formação pós-graduada na Manhattan School of Music e concluindo o grau de Doctor of Musical Arts na Stony Brook University. Entre os seus professores contam-se Patinka Kopec, Pinchas Zukerman, Hagai Shaham, Philip Setzer, Joshua Epstein e Rodion Zamuruev.
Em 2019 lançou, pela Steinway & Sons, um álbum dedicado às sonatas para violino de Maurice Ravel, em colaboração com o seu marido, o pianista Alexandre Moutouzkine. Atualmente, interpreta num violino construído especialmente para si pelo luthier Samuel Zygmuntowicz (Brooklyn, 2023).

O pianista russo-americano Alexandre Moutouzkine desenvolveu uma notável carreira internacional, apresentando-se como solista com mais de sessenta orquestras na Europa, Ásia e nas Américas. Entre os momentos mais marcantes do seu percurso artístico destacam-se colaborações com a Cleveland Orchestra, a Berliner Philharmoniker, a Israel Philharmonic Orchestra e a Israel Camerata, a Orchestre Symphonique de Montréal, as Orquestras Filarmónicas de Moscovo e Kiev, bem como a Orquestra da Radiotelevisão Espanhola.
Na qualidade de recitalista e músico de câmara, apresentou-se em algumas das mais prestigiadas salas de concerto do mundo, entre as quais o Stern Auditorium e o Zankel Hall do Carnegie Hall, o Lincoln Center, o Kennedy Center, o Kimmel Center, o Mann Auditorium de Tel Aviv, o Royal Hall de Londres, a Grande Sala da Filarmónica de Berlim, o Palau de la Música de Barcelona, os National Arts Centres de Toronto e Montreal e ainda o Yokohama Minato Mirai Hall, no Japão.
O seu recital no Wigmore Hall mereceu elogios da revista International Piano, que o descreveu como “grandiosamente orgânico, revelando múltiplas perspetivas pessoais e pertinentes, num equilíbrio cuidadosamente refletido entre retórica e fantasia… tecnicamente deslumbrante”. O recital dedicado aos Estudos de Frédéric Chopin, apresentado na Grande Sala do Conservatório de Moscovo, foi gravado ao vivo e posteriormente editado pela editora russa Classical Music Archives.
Ao longo da sua carreira, Alexandre Moutouzkine foi distinguido com os mais elevados prémios em mais de vinte concursos internacionais, incluindo os concursos de Naumburg, Cleveland, Montreal, New Orleans, Xangai, Iturbi de Valência, Maria Canals de Barcelona e Arthur Rubinstein de Tel Aviv. Aos dezanove anos recebeu o Prémio Especial para Potencial Artístico no Concurso Internacional de Piano Van Cliburn. A propósito da sua interpretação dos Intermezzi Op. 117 de Brahms, um crítico do Dallas Morning News escreveu tratar-se de uma execução “mais bela e mais comovente do que alguma vez ouvira”, destacando nela “uma intimidade e elegância arrebatadoras, simultaneamente tristes, ternas e nobres”.
Entre outros momentos de especial relevo na sua careira artística encontram-se a interpretação integral da obra para piano de Sergei Rachmaninoff, apresentada numa série de seis recitais no âmbito da Carnegie Concert Series, em Nyack, e a atribuição do prémio “Artist of the Season” pela Chamber Music International, em Dallas.
A sua gravação dedicada à música cubana para piano, editada pela Steinway & Sons, foi distinguida pela WRTI como uma das dez melhores gravações de música clássica de 2017, tendo igualmente recebido o prémio Cubadisco para melhor gravação clássica em Cuba. Mais recentemente lançou, também pela Steinway & Sons, o álbum Ravel & Stravinsky, em colaboração com a violinista Chloé Kiffer. Este trabalho inclui a sua transcrição para piano solo da suíte Firebird de Stravinsky, estreada no Kimmel Center da Filadélfia e no 92Y de Nova Iorque.
Alexandre Moutouzkine foi igualmente convidado a integrar o júri de alguns dos mais prestigiados concursos internacionais de piano, entre os quais o Concours International Genève Musicale, o Concurso Bartók de Budapeste, o Maria Canals de Barcelona, o Concurso Internacional Santa Cecília, no Porto, o Panama International Piano Competition, o New Orleans International Piano Competition e o Concurso Vladimir Krainev, em Moscovo.
Atualmente, é professor e co-coordenador do departamento de piano da Manhattan School of Music, professor convidado da École Normale de Musique de Paris “Alfred Cortot” e conselheiro artístico da Lang Lang Foundation. Os seus alunos têm sido distinguidos em importantes concursos internacionais na Europa, Ásia e Américas. Reconhecido igualmente pela excelência pedagógica, é regularmente convidado como professor e artista residente em festivais e academias internacionais, entre os quais o Beijing International Piano Festival, a Paris International Music Academy, o MusicAlp Festival, o Music Fest Perugia, o Forum Musicae de Madrid e o International Piano Festival Genève Musicale.